北京那家白癜风 https://wapjbk.39.net/yiyuanzaixian/bjzkbdfyy爱好一种事物，都会经历喜欢，痴迷，冷静，成熟的过程。好像都是这样，无论是紫砂，还是其它的种种，甚至谈恋爱也是这个过程。看来万物是相通的。书要先读厚，再读薄。首先是提出问题，之后是解决问题。学习都是这个过程。把紫砂读薄，就算小成了
明清两代人们认为茶壶之所以“黜银锡及闽豫瓷，而尚宜陶”，是由于其紫砂壶能发出茶之色、香、味，并且既不夺香，又煮熟汤气。关于“越宿不馊”的说法也有其一定的道理。
紫砂壶泡茶既不夺茶真香，又无熟汤气，能较长时间保持茶叶的色、香、味。紫砂茶具还因其造型古朴别致、气质特佳，经茶水泡、手摩挲，会变为古玉色而倍受人们青睐。
拿到一把紫砂壶，我们可以从哪几个方面去描述它？
或许可以按这个顺序进行考量-泥料、壶型、器型、容水量、鉴赏做工，最后才是制作人的身价。
泥料
从显微观察发现，紫泥主要矿物为石英、粘土、云母和赤铁矿。合理的化学、矿物、颗粒组成，使紫泥俱备了可塑性好、生坯强度高、干燥收缩小等良好的工艺性能。紫泥经过℃烧成后，形成了残留石英、云母残骸、莫来石、赤铁矿、双重气孔等物相。
紫砂壶的泥料
制作紫砂壶所用的原料统称为紫砂泥，紫砂泥分为3种：一种呈紫红色或浅紫色，称作“紫砂泥”，烧成后为紫黑色或紫棕色，是制作紫砂器最主要材料，仅产于宜兴的黄龙山。另一种呈灰白色或灰绿色，称作“绿泥”，烧成后为浅灰色或灰黄色，绿泥数量最少，而且不宜烧制大件作品，一般只作装饰用料和小件作品。还有一种呈红棕色，称作“红泥”，产于宜兴丁蜀镇西香山一带，烧成温度偏低，烧后为灰黑色，通常也是用来烧制小件作品或是装饰材料。
紫砂泥
紫砂泥并非一般的泥土，它是一种块状岩石，开采后，首先经露天堆放风吹雨打数月后，自然松散如黄豆大小，再用石磨或轮碾机碾碎，用不同规格的筛网筛选后，倒在容器中加适量的水拌匀，就地掇成湿泥块，俗称生泥，再用木槌压打，重复数十次，才成为可以制作器物的熟泥。
紫砂器的优点
紫砂器有四大优点：一是紫砂原料经过沉淀、炼制，可塑性好，烧制过程中收缩率小，产品不易变形。二是紫砂成品有小于2%的吸水率，它的器孔率介于一般陶器和瓷器之间，用来泡茶，色、香、味俱佳。三是泥料分子排列呈鳞片状结构，与一服陶瓷泥料结构不同，因此紫砂成品冷热急变性好，传热导性低，作为茶具时，抚摸不烫手，寒冬季节沸水注人及放在火上烧煮都不易炸裂，胜过一般瓷器。四是紫砂泥可以烧成海棠红、朱砂紫、葵黄、墨绿、白砂、淡墨、沉香、水碧、冷金、闪色、葡萄紫、榴皮、梨皮、豆青、新铜绿等几十种颜色，都是原料呈现的天然色泽，使得紫砂茶具质朴高雅、异彩纷呈。因此，用紫砂原料制成的茶壶就成为极受欢迎的茶具。
不同颜色的紫砂壶
壶型
平时我们见到过各式各样的紫砂壶，但是并不知道它们都叫什么名字，今天就来科普一下，最常见的紫砂壶器型都有哪些？
紫砂壶总体来说分为五大类：圆器、方器、筋囊器、花塑器、提梁器。
据不完全统计，紫砂壶的器型数量，从明代供春时期的几十款到现代紫砂壶器型超过余款。
面对如此多的的紫砂壶器型，很多壶友已经感到眼花缭乱。
今天，小编就来和大家聊聊四大器型中最常见的一类——圆器。
圆器
1、文旦壶
文旦壶的造型创于明末清初，造型与倒把西施比较类似。
清代文人吴梅鼎曾称赞文旦壶：“至于摹形象体，殚精毕异，韵敌美人，格高西子。”
其中的美人，应该意指美人肩，西子则是倒把西施。
2、倒把西施
倒把西施是清中末期在文旦壶的基础上所做的创新，原名叫西施乳，字面意思就是西施的乳房。
在造型设计中壶体象征丰满的乳房，而壶纽则象征乳头，壶嘴短而略粗，壶把倒置，盖采用截盖式，壶底为一捺底。后来因“西施乳”这个名字太过赤裸，遂改成“倒把西施”。
3、龙蛋壶
龙蛋壶的造型在清代就有了。
清代吴鼎梅《阳羡茗壶赋》：“圆者如丸，体稍纵，为龙蛋。”
有说龙蛋壶的造型是取于蛋型。诗经《貔貅出世》中记载，龙的九太子貔貅是从龙蛋中破壳而出的，而在民间，貔貅既有辟邪的意思，又有“家有貔貅万事无忧”的含义在里面。
其壶身通体为蛋状，壶身光滑圆润，短嘴为直流状，倒把拿捏方便，扁圆珠纽。
4、贵妃壶
贵妃壶为清中末期所创，以贵妃之乳为原型，为半月形身筒，全截底接地，饱满圆融，端庄稳重，给人遐想无限。
与倒把西施壶相比，截盖换成了卡盖，壶嘴从直筒嘴换成了一弯嘴。壶体也从近圆改成了半圆。
5、一粒珠
准确的说应该叫两粒珠，但现在已经约定俗称。与倒把西施相比，圆的整体完成度更高，采用了正把和三弯嘴。造型珠圆玉润，赏心夺目。
壶身一大珠，壶钮一小珠，如同“母子珠”细腻精致，惹人喜爱。
6、美人肩
美人肩的造型也是清中末时期创作的，其造型比一粒珠更加立体。以椭圆替代了正圆，嘴把继续沿用三弯嘴和正把，用明接代替了暗接。
美人肩如古代女子端庄典雅，带点宫廷的雍容华贵，又不失大家闺秀般的妖娆。造型饱满，大方得体，以体现圆润的壶身为主，壶盖与壶身合为一体，没有空隙。
7、莲子
莲子壶是掇只系列的起源。最早莲子壶型，在清雍正年间或更早就已经有莲子壶器形的存在。
莲子壶与掇只器型相比少了加底，多了把尾的飞。初始的莲子器形，一圆叠一圆，从小到大，一而再再而三，表现中国传统寓意中的“连生贵子”。
8、掇只壶
掇只又称为得子，为宜兴制壶大师邵大亨所创制。其造型简洁大方，整器莹润饱满、浑朴典雅，以简练的线条来体现其内蕴，昂扬挺拔，气韵夺人。
《宜兴县志》把邵大亨所做的掇只壶，记载为千金之壶，可见当时对邵大亨掇只壶的认可程度。中国工艺美术大师顾景舟在《宜兴紫砂壶艺概要》中云：“经我数十年的揣摹，觉得他（邵大亨）的各式传器，堪称集砂艺大成，刷一代纤巧糜繁之风。
所以掇只壶也可看做是光素器的代表，紫砂光器的形象代言人。
9、大亨掇球
掇球壶如其名，掇，有拾取、叠加之意。掇球，便是三球相叠的造型特色，壶钮、壶盖、壶身均为球状，三球相叠，周正圆融，这便是掇球之典范。
大亨掇球与掇只相比，壶钮、壶盖、壶体改成了正圆的局部，从而显得更加挺拔，通常容量也较掇只壶更大。
10、寿珍掇球
陈寿珍也是一代名家，对紫砂壶有着自己的认知和理解，他在大亨掇球的基础上做了明显的改变。
寿珍掇球壶盖更圆更饱满，壶颈加高，更接近球的感觉。壶腹上移，壶肩则比较平缓，壶身更显挺秀，壶嘴则要更长一点。
11、仿鼓壶
仿鼓也称为仿古，现在已约定俗称为仿古。其以器型简练，造型稳重，神韵古朴而受到壶友们的喜爱。
仿鼓壶的壶钮略扁，用顾景舟大师的观点来说，任何一把仿鼓壶，把盖子反过来放到平面上，都是要可以立的住。壶盖微微隆起，有天地线，上面的线条要略宽于下面的线条，身筒略扁、腹部鼓、颈部高，一弯流，耳把。
大亨的仿鼓造型稳重，浑厚大气，整体线条流畅，收展有度，隐约中含有一种柔美，壶体饱满而不显臃肿，灵动而不失丰腴，线条富有张力。
12、虚扁壶
紫砂器最早见于明代时大彬款制作的调砂壶“虚扁”，其后名家均有制作，此类器型最大的特点就是它的“扁”。
早在春秋时期(约公元前～年)。陇县曾出土高20cm，宽20cm的铜扁壶，作酒器用。春秋之后，宋元明清历代均有扁壶的制作，但是材质从金属逐步的转变为紫砂器。
“虚扁”是紫砂传统全手工成型中很难的器型，行话“造型扁一分，成型难一分”，从围身筒成筒型，然后用“泥拍子”一下一下的拍成这么扁，力要匀，扁又不能塌，对于全手工操作技巧是一个极大的挑战。
13、匏尊壶
《说文》：从包从瓠。包，取其可包藏物也。瓠：葫芦，一种圆大而扁的葫芦，即匏瓜。
匏尊：以干匏制成的酒器。苏东坡《前赤壁赋》的驾一叶之扁舟，举匏尊以相属。
上述是与匏尊相关联的名称，其实匏尊壶也可以是看做是掇只壶的变种，也是紫砂壶的经典器型。
14、思亭壶
思亭在壶型中属于梨形壶，只因此壶为清代陆思亭所做，并落款思亭，所以称为思亭壶。
早期的思亭壶，壶嘴曲度较小，流口简练，以竹刀落款于盖口墙沿，年代稍晚些的思亭壶，风格柔美，曲线明显，流口较尖，署款则各式皆备，有竹刀写刻，也有钢刀双钩刻，罕见钤印者。
清代闽南俗谚：“一无名，二思亭，三孟臣，四逸公”无名款排第一、思亭款排第二。
15、梨形壶
梨形壶也可称为孟臣壶，目前出土和不断发现的孟臣壶，多为小壶，且制作精良。
孟臣壶也成为水平壶的代名词。惠孟臣銘款的小壶及“荆溪惠孟制”的印章壶，代代多有出品，同时孟臣壶的名气在日本特别大。孟臣壶属于梨形壶，多为三弯嘴，正把明接。
16、子冶石瓢
瞿子冶是清嘉庆年人，诗文甚佳，擅篆刻，善绘画。因为其落款和陶刻，所以其款型被称为子冶石瓢。
整个壶型壶身呈金字塔状，三边形组成，壶身丰润饱满，由于重心下垂使用起来很稳当，更具有极大的观赏性，壶嘴的特色在于短小而有力，造型为直筒形，使出水更加有力量顺畅，壶钮采用常见的拱桥造型，使整款壶在简单中多了一份活力，壶盖与壶身严丝密缝使此壶具有非常高的实用性。
17、景舟石瓢
景舟石瓢，是顾景舟在子冶石瓢的基础上重新设计的的，与子冶石瓢相比，壶体更加圆润，壶把也比较圆融，壶盖较为扁平，桥钮亦然。
壶身呈椭圆梯形，上窄下宽，曲线柔和流畅，足为圆足呈三角鼎立状支撑，造型浑厚朴拙。型制为几何型，每根线条饱含了柔润，景舟石瓢充分展现了线条的软而韧度。
石瓢造型的要点在于力道，要达此目的，则要协调好石瓢各个线条所构成的三角形的比例关系，身筒、流、把甚至钮都要相互配合，形成最佳比例，才能最终突出其独特的力度与气韵。
18、汉棠石瓢
汉棠石瓢为徐汉棠所创作，型体老味、飘逸，做工简约，端庄大方，也是石瓢中的经典器型。
壶嘴改成了一弯嘴，壶把改成了圆形，脚改为三脚钉足，壶盖显圆润大气。
汉棠石瓢继承了顾景舟大师石瓢壶刚劲、挺直的等腰三角形骨架，且更加强调每个点上都有力度，犹如弯曲的钢丝或弯弓之状。
19、影瓢
影瓢是李寒勇，按照子冶石瓢的倒影进行的二次创作。在紫砂的圈子里李寒勇被尊称为“瓢王”。
壶身收窄、向上提升、锐气凝练，底部以圈足相承，飘逸逍遥，上图为第一款影瓢，壶嘴为下切嘴，之后改为直角嘴。
石瓢壶在行家看来，是一个跌不破的形，虽历经几百年还是推崇倍致，并可能一直延续下去。它是传统的，也是现代的。
20、井栏壶
井栏壶：顾名思义，其造型源于井栏。由陈曼生首创，为经典传统壶型之一，是壶型变化较多的一款壶。单是曼生井栏，就有很多样式。
现代井栏壶如上图，是顾景舟大师创制，采用类圆柱体作为壶身，总体丰腴高挺，一弯嘴出水流畅，盖面作圈水纹卡盖，把更是作飞处理，最后配以圈足气韵贯通。
在这里暂且给大家介绍15种常见壶型，如果藏友们还想鉴赏各种类壶型可在下方评论区留言，小编可以给藏友出一期壶型鉴赏
鉴赏做工
另外在紫砂界，有一种说法叫“紫砂三壶”。
什么叫做“紫砂三壶”呢?
所谓的紫砂三壶其实就是指玩壶、养壶与赏壶。
紫砂壶藏品具有收藏、实用与欣赏三者兼顾的功能，被艺术品收藏投资者所看重。因此紫砂壶藏品的玩、养与赏，是收藏投资者必须要把握的。
PART01玩壶
紫砂壶玩壶的“玩”字并不是指把玩的意思，这里所说的“玩”，是指“玩”紫砂壶窑烧的“火候”。
在千度以上的高温窑中，温度过高壶易变形成为残废品，也就是民间常说的“窑烧白光”。这是温度过高让紫砂泥中所含石英玻璃化的原因所致。
在制作紫砂壶的时候，恰好的火候可以使壶的泥面没有闪亮的细小白色银星，在自然光照下细看能有几种反射的色光，反射的色光越丰富泥质越好
好泥质的另外一种现象是，用开水注入壶中能使壶的泥色变深，这叫显色性。
PART02养壶
玩壶必须养壶，需要人与壶的交流和沟通。用手或毛巾之类的柔软织物摩挲的过程就是沟通。
养壶用茶应选乌龙茶、铁观音等半发酵茶，兼有红茶性温的特点。不用花茶来养壶，是因为花茶花味太强烈，会冲坏别的茶叶香味。在养壶时最好用山泉水，因为它是自然之水没有任何异味，不会干扰茶叶的香气。而自来水里漂白粉的气味能直接破坏茶香的醇正。PART03赏壶紫砂壶在制作形态上可以分为仿真花器和传统素器两大类。仿真花器是以自然界的动、植物为本而入艺。这类紫砂壶要求制作精细、装饰和实用结合要和谐而不显牵强。素器是以简单的几何造型为器型，没有任何多余的装饰物。赏素器首先要看壶身、壶盖是否丰满，方器是否不内夹，圆形是否不瘦瘪，再看壶咀和壶把的组合的外切空间线条是否流畅。在紫砂行业内有这样一句师徒相传的谚语：“壶把随着壶身走，壶咀顺着把末出”，形象地说出了其中的奥秘。PART04紫砂壶的特点第一、紫砂陶是从砂锤炼出来的陶，既不夺茶香气又无熟汤气，故用以泡茶色香味皆蕴。第二、便于洗涤，日久不用，难免异味，可用开水泡烫两三遍，然后倒去冷水，再泡茶原味不变。PART05紫砂壶的保养方法1、用完后的紫砂壶务必要保持壶内干爽，千万不要积存湿气。2、置于空气比较流通的地方，不适合放在比较闷热的地方，更不可以因为觉得珍贵，就在用完后将其包裹或密封。3、请不要放在靠近有很多油烟或尘埃的地方。4、最好用完后能够记得把壶盖侧放，不要常常将壶盖盖紧。5、壶内不要常常浸着水，应该在要泡茶时才冲水。6、建议最好多备几个好的紫砂壶，喝某一种茶叶时只用指定的一个壶，不能喝什么茶叶都用同一个茶壶，还应加以识别，以免混乱。7、不要用洗洁精或任何化学物剂浸洗紫砂壶，否则就会把茶味给洗擦掉了，这样还会使紫砂壶的外表失去光泽。8、每次用完后请用布吸干壶外面的水分，接着倒出壶内三分之二的茶叶，留下约三分之一，冲进沸水，两三次，冲过的水留用，然后清理干净。紫砂壶的玩、赏、养是每一位壶友的必修课，一位资深的壶友必是三者兼通的达人！TIP:
